L'insoutenabilité insoutenable des salons de mode

[Note de l'auteur avant de commencer : la prémisse initiale de cet article était d'examiner les programmes de durabilité des salons de mode. Nous voulions savoir comment ils envisageaient de réduire leur impact et si l'abandon des spectacles virtuels en raison de la pandémie avait modifié leur stratégie globale. Mais en faisant des recherches sur diverses émissions, nous avons été consternés de constater que la majorité des plus grandes émissions ne mentionnaient pas la durabilité, le changement climatique ou l'impact environnemental à quelque titre que ce soit.

Sur le plan de la socio-durabilité, il y a un engouement général pour l'augmentation de la diversité et de la représentation dans le cadre des défilés, mais rien sur le racisme global, les questions relatives aux droits de l'homme et la catastrophe du travail que connaît la mode mondiale chaîne d'approvisionnement.

Il s'agira d'une série en deux parties. Il s'agit de la première partie. La deuxième partie sera une enquête sur les émissions elles-mêmes au cours de laquelle nous discuterons de l'industrie avec des détaillants, des initiés et des marques. Et vous pouvez parier que nous allons traduire en justice les pires contrevenants.]

Bienvenue en 2022 où la représentation est un droit humain fondamental et non une marchandise commercialisable, où nos méta-avatars portent du coton biologique et des yeezys, et où les gouvernements pénalisent les marques de mode qui causent des dommages en ne faisant pas preuve de diligence raisonnable dans leurs chaînes d'approvisionnement, où des salaires équitables sont payés et où l'environnement est protégé.

Malheureusement, la seule vérité est à quel point nos avatars sont très médiatisés.

C'est la raison pour laquelle Tonnelle le blog est toujours aussi florissant cette nouvelle année avec la résolution de toujours dénoncer les entreprises pour leur blanchiment écologique, de remettre en question les programmes de développement durable des gouvernements et de révéler la vérité à travers des données quantitatives et des blagues sur les pères.

Alors allons-y.

Nouvelle année, nouveau virage en matière de développement durable

Ariana Grande l'a dit le mieux : en matière de développement durable, les consommateurs le voient, ils l'aiment, ils le veulent, mais les marques sont-elles prêtes à l'offrir ?

Des experts en environnement aux Tik Tokers, tout le monde tire la sonnette d'alarme quant à la nécessité de modifier radicalement les modèles commerciaux, abandonnant la croissance linéaire comme la meilleure voie à suivre pour lutter contre la surproduction de la mode et ses impacts climatiques. Et les acheteurs, les marques et les détaillants doivent commencer à y réagir.

Il existe un écart entre l'intention et l'action que les marques et les détaillants ne parviennent pas à combler. Les consommateurs font leurs achats dans une optique de durabilité et sont conscients de l'impact social et environnemental de leurs achats. Les marques et les détaillants doivent travailler ensemble pour communiquer leurs engagements environnementaux afin de créer une version progressiste de l'industrie.

Mais une déconnexion est en train de se produire. Les détaillants se tournent souvent vers les marques qu'ils proposent pour savoir comment s'engager dans la voie du développement durable, alors que les marques n'apportent pas les changements nécessaires à moins d'y être incités par leurs détaillants. La durabilité est régulièrement abordée par les dirigeants des marques ou leurs conseils d'administration, mais cette conversation est rarement, voire pas du tout, au centre des réunions entre les équipes commerciales et les acheteurs au détail.

Où se situe le décalage entre les marques et les détaillants ? Les salons professionnels constituent un bon point de départ.

Comment fonctionnent les salons de mode :

Si vous êtes un détaillant, c'est ici que vous vous rendriez pour trouver de nouvelles marques, trouver l'inspiration et constituer vos collections pour approvisionner vos rayons. En ce moment, si vous lisez ceci en janvier, les magasins et les acheteurs du monde entier se préparent à remplir d'immenses entrepôts et centres de congrès pour la saison des achats printemps/été 2023.

Attendez, avons-nous dit été 2023 ? Bien que l'encre ne soit pas encore sèche en 2022, la mode est déjà dans un an. Non pas parce qu'ils sont tous aussi avant-gardistes qu'ils voudraient vous l'imaginer, mais cela ne tient qu'à une partie des longs délais requis dans le processus de fabrication.

La majorité des détaillants du monde entier assistent à quelques salons majeurs et ils ont lieu deux fois par an. Certains des plus importants se trouvent à Las Vegas, Paris et New York. Ils coïncident avec les défilés et font tous partie de la période la plus chargée de l'année dans le monde de la mode.

Givenchy, Semaine de la mode de Paris -2021

En raison de la pandémie, les salons professionnels ont dû s'adapter parfaitement aux salons virtuels et les rendez-vous d'achat ont été organisés sur Zoom, tandis que les plateformes de commande sont devenues entièrement automatisées. Croyez-le ou non, de nombreuses marques prenaient toujours les commandes avec un stylo et du papier ! Alors qu'ils ont été contraints de se moderniser pour attirer les acheteurs et les magasins à une époque de turbulences financières et axée sur le numérique, le modèle commercial autrefois relativement stable (nous y reviendrons plus tard) ne pouvait plus compter sur des événements physiques pour générer une part significative de leurs revenus.

Comment fonctionne l'achat

À l'instar du Comic-Con, qui propose des jeans plutôt que des costumes Chewbacca, les détaillants et les acheteurs parcourent les rangs des marques et font leur choix parmi les échantillons qu'ils présentent. Vous avez entendu parler de la vente d'échantillons ? C'est à ce moment-là que tous les vêtements laissés lors des salons sont revendus à un prix réduit. Ensuite, les acheteurs passent leurs commandes auprès de la marque ou de grossistes (agences qui représentent plusieurs marques en leur nom), et les modèles ayant reçu le plus de commandes passées par les détaillants sont envoyés aux usines de confection pour la production.

De là, tous les vêtements finis sont expédiés, dans une grande quantité de plastique, dans le monde entier vers les entrepôts, les grossistes et les distributeurs où ils se trouvent remballé —dans plus de plastique— et expédié aux magasins. C'est dans ce remaniement des vêtements que la majorité des émissions de carbone de l'industrie de la mode sont émises. Également connues sous le nom d'émissions de Scope 3 de la classification des émissions en 3 étapes par le Protocole sur les gaz à effet de.

Un bref résumé des émissions des Scope 1,2, 3 :

• Les émissions de scope 1 sont les émissions directes, c'est-à-dire tout ce qui est sous le contrôle de l'entreprise, comme le chauffage, la climatisation, la consommation de gaz, etc.
• Les émissions de scope 2 sont indirecte émissions produites comme l'électricité achetée sur un réseau électrique.
• Les émissions de scope 3 sont généralement les plus difficiles à réduire. Ce sont les autres indirecte émissions et, comme nous l'avons mentionné, la source de la plupart des émissions de carbone. Ils ont lieu tout au long de la chaîne d'approvisionnement d'une entreprise, y compris les fabricants, le transport et la distribution mondiaux, ainsi que les déchets générés par ces processus.

L'ancien modèle des salons professionnels

Les salons professionnels constituent l'intermédiaire idéal où les marques de mode et les fabricants peuvent travailler avec les détaillants pour renforcer la conformité, créer des mécanismes de transparence et lutter pour la prospérité des personnes qui composent leurs chaînes d'approvisionnement. Mais sont-ils prêts à changer ?

Première Vision, le salon bisannuel de la fabrication textile à Paris où les marques et les créateurs choisissent le tissu de leurs collections, a pivoté en ligne pendant la pandémie. Mais selon un article de Le business de la mode, ils sont prêts à revenir à l'ancien modèle.

« Notre modèle commercial consiste à organiser des salons professionnels physiques... Nous pensons que notre stratégie n'est pas de les remplacer. Oui, c'est une [saison] déficitaire... parce que nous nous engageons envers nos exposants. »

- Gilles Lasbordes, directeur général de Première Vision

Il s'agit d'une opportunité énorme d'entamer une conversation cohérente sur l'impact de l'industrie de la mode. Mais au lieu de cela, les nombreux créateurs, marques, maisons de couture, détaillants et acheteurs se reconnectent simplement à la Matrix. Ils conservent leur position d'acteurs à part entière dans la perpétuation de la surconsommation à l'échelle de l'industrie et de l'absence de responsabilité quant à leur impact social et environnemental.

Salon professionnel à Paris

Un changement dans le domaine des achats :

Nous sommes convaincus qu'il y a quelque chose à dire sur la communication en face à face et que nous ne dévalorisons pas les avantages des marques et des détaillants qui ont la possibilité de se voir en personne, mais la plupart des commandes passées par les détaillants auprès des marques ne sont plus réellement passées lors de ces salons. Bien avant la pandémie, ces salons étaient devenus un lieu de rencontre et d'échange entre marques et acheteurs.

Le passage au commerce en ligne pendant la pandémie a radicalement changé la façon dont les achats sont effectués. Le besoin de voyager a été considérablement réduit et n'est plus considéré comme nécessaire par de nombreuses entreprises. Mais pour celles qui voyagent encore et qui ont leurs raisons de voyager, ces émissions font-elles quelque chose pour réduire leur impact ?

Selon un enquête dans Rapport sur l'état de la mode 2020 de McKinsey, 55 % des marques et des détaillants ont estimé que les salons professionnels n'avaient que peu ou pas d'importance pour la sécurisation des commandes.

Nous avons parlé à Graham Newmarch, propriétaire de Calcul, une boutique de vêtements multimarques indépendante, à propos de son choix de ne plus se déplacer pour assister à des défilés.

« En général, les acheteurs comme moi [des milliers] s'imaginent faire le tour du monde en avion deux à quatre fois par an, simplement pour voir ce que les créateurs qu'ils proposent dans leurs magasins respectifs ont préparé pour la saison de vente suivante », dit Newmarch, « Pour un micro-magasin comme le mien, les dépenses minimales d'environ 4 000$ CA à 6 000$ CA pour un vol à destination de Paris et New York sont une tâche ardue, alors que cet argent est bien mieux dépensé pour développer mon inventaire et mes actifs.«

La durabilité occupe une place importante dans la marque Calculus, car tous ses produits proviennent de marques plus petites et progressistes qui intègrent intentionnalité et qualité dans la philosophie de leurs créations. Nous lui avons demandé comment l'impact environnemental des salons professionnels influait sur sa décision de s'en tenir à l'achat virtuel.

Images via @_calculus

‍« Bien sûr, ce changement forcé [potentiellement éphémère] dans la façon dont la mode saisonnière est présentée et commandée dans mon secteur d'activité permet probablement d'éviter une quantité mesurable de carbone rejetée dans l'atmosphère, et c'est fantastique.‍

Mais en fin de compte, qu'est-ce qui compte le plus pour les capitalistes en difficulté et/ou en pleine croissance comme moi ? Le résultat final [lire : argent]. Et c'est exactement ce que je fais pour économiser, en facilitant la pérennité de mon entreprise et en lui offrant un nouveau potentiel de croissance. »

Une évolution de la réglementation

2022 sera peut-être l'année de la législation, obligeant l'industrie à assumer la responsabilité de ses actes. Les gouvernements surveillant le fonctionnement des entreprises de mode, les pratiques non durables auront des conséquences juridiques et financières.

De Business in Fashion :

« En mars de cette année, les membres du Parlement européen ont voté à une écrasante majorité en faveur de la mise en œuvre d'un projet de loi qui responsabiliserait les entreprises en matière de respect des normes environnementales et sociales dans l'ensemble de leurs chaînes d'approvisionnement. Les marques de mode externalisent généralement leur fabrication, souvent à des réseaux complexes et opaques de fournisseurs extérieurs aux juridictions qui régissent leur siège social, mais les régulateurs cherchent désormais à renforcer les exigences de diligence raisonnable. »

Ces réglementations plus strictes entraîneront non seulement une plus grande transparence dans l'ensemble des secteurs, mais obligeront également ces entreprises et les salons professionnels à cesser de traîner les pieds. Étant donné que ces exigences pourraient entrer en vigueur dans les quatre prochaines années, et compte tenu des longs délais du cycle traditionnel de création et de fabrication de la mode, les marques doivent se préparer à ces changements comme s'ils étaient imminents.

Nous l'avons mentionné dans notre dernier post selon les prévisions, les technologies vertes et le marché de la durabilité devraient représenter plus de 40 milliards de dollars américains au cours des 5 prochaines années. Et si ces marques et salons professionnels n'apportent pas les changements nécessaires, ils perdront une tonne de revenus potentiels après un exercice financier déjà mouvementé.

Un changement de pouvoir

Plus de 60 % des consommateurs du monde entier accordent la priorité aux questions éthiques et environnementales dans leurs décisions d'achat. Et selon Business of Fashion Rapport sur l'état de la mode en 2022, la numérisation et la durabilité offriront les plus grandes opportunités de croissance de l'industrie de la mode en 2022. Et ce sont les milléniaux et la génération Z qui montrent la voie.

Les générations souvent sous-estimées ont grandi dans des environnements sociaux et économiques très différents de ceux des générations précédentes. Collectivement, ils forment une cohorte très empathique et socialement consciente dont la formation comprenait la normalisation de la diversité et un programme sur le changement climatique. Ignorer ce qui les motive serait une grave erreur, car les manifestations mondiales et les campagnes pour le climat prouvent qu'ils sont plus que disposés à faire tout ce qui est en leur pouvoir pour apporter des changements radicaux.

Marche pour le climat le 21 février 2019 à Bruxelles, en Belgique. (Photo de Maja Hitij/Getty Images)

Selon le Fashion CEO Agenda de la Global Fashion Alliance, « Jusqu'à 87 % des milléniaux et 94 % de la génération Z attendent des entreprises qu'elles s'attaquent à une pléthore de problèmes sociaux et environnementaux urgents, notamment la pauvreté et la faim, le développement économique et toute une série de questions relatives aux droits humains, telles que l'égalité raciale et les droits des femmes et des personnes LGBTQ+ »

La même source indique que 91 % des milléniaux et 90 % de la génération Z sont plus disposés à acheter des produits présentant un avantage social ou environnemental. Et comme ils sont de plus en plus nombreux à ouvrir leurs propres magasins et à créer des marques, les salons professionnels doivent commencer à répondre à la demande. Sinon, rassurez-vous, ces générations créeront leurs propres versions qui dépasseront rapidement les anciennes.

Plus le secteur attend avant de mettre en œuvre des changements et de développer des initiatives de développement durable, plus le risque de perdre ses détaillants augmente alors que ses revenus diminuent.

« C'est précisément ainsi que la durabilité dans l'industrie [de la mode] va commencer, et c'est précisément ainsi que la durabilité de notre secteur prospérera, et c'est la seule façon dont la durabilité de notre secteur durera », poursuit Newmarch, « Cela doit permettre aux entreprises de gagner du temps et d'économiser de l'énergie, au sens propre comme au figuré. Il s'agit donc du premier changement, d'une série, espérons-le, dans notre secteur d'activité, qui nous amène à adopter une façon plus durable de faire les choses. C'est bon pour moi, c'est bon pour mes fournisseurs, c'est bon pour ma maison. »

La mode et le design sont basés sur la capacité de donner vie aux tendances projetées en bouleversant de manière créative le statu quo et en faisant preuve d'ingéniosité rebelle. Mais son ancien modèle de croissance commerciale rapide et de production au détriment de la durabilité est officiellement dépassé. La situation est en train de changer et l'industrie des salons professionnels devrait rattraper son retard.